Acasă Blog Pagina 19

Ascendo – putere fara sfarsit

0

Tin sa salut initiativa celor de la HiFiExpert de a organiza un eveniment, o adaptare inteligenta la ceea ce asteapta comunitatea adiofila de la toti dealerii audio. Binenteles ca am profitat de aceasta ocazie pentru a fi prezent, mai ales ca stiam ca vor fi pregatite doua sisteme de anvergura. Asadar  sambata trecuta (8 Dec) am descins la showroom-ul celor de la HiFiExpert, inarmat cu aparatul foto, cu multa pofta de muzica si cu setea de a experimenta ceva nou.

In prima faza am ascultat sistemul mare,  atat la propriu cat si la figurat si pot sa va spun ca nu-mi pare rau deloc. Uriasele boxe Ascendo M-S impreuna cu electronicele Accuphase au reprezentat una dintre cele mai bune combinatii pe care am avut ocazia sa le ascult vreodata, o experienta ce-mi va ramane cu siguranta in suflet. Soundstage, rezolutie, echilibru, si  energia colosala degajata ar fi caracteristicile pe care le-am simtit pe tot parcursul auditiei, una care a durat aproape doua ore fara sa simt. Muzica a fost variata si foarte bine aleasa, am trecut prin clasica, jazz, blues si rock foarte usor iar la fiecare schimbare de gen am auzit lucruri noi am simtit si am trait in mod diferit emotiile pe care le exprimau artistii.

Boxele Ascendo sunt remarcabile din multe puncte de vedere. Design-ul modular permite  ajustarea pozitiei tweeterul ribbon (inglobat intr-o incinta proprie)  mai in fata sau mai in spate,  oferind astfel o integrare mai bune in camere de  dimensiuni variata.  Bass-ul atotputernic  provine dintr-un difuzor dedicat frecventelor joase ce permite modificare impedantei pentru a se potrivi perfect cu dampig-factorul amplificatorului. Membrana wooferului are diametrul de 28cm si se afla ascunsa privirilor, in interiorul boxelor.

In ultima parte a vizitei mi-am indreptat atentia catre un sistem ceva mai pamantean, cu incinte acustice German Psysiks Borderland MK IV, amplificator intergrat KR Audio Kronzilla SXI si cd/sacd player Audio Aero Prestige. Integratul detine cele mai mari tuburi pe care le-am vazut eu vreodata, banuiesc ca sunt facute custom pentru el, am serioase indoieli ca se poate fabrica asa ceva in serie. Sunetul a fost bun, fara sa-mi para fantastic, departe de ceea ce ascultasem inainta. Eram inca sub puternica impresie a sistemului Accuphase/Ascendo iar timpanele deja dadeau semne de oboseala. E interesanta tehnologia din utilizata de German Psysiks, cu difuzoarele radiale de banda larga, din pacate greseala de a asculta prima data sistemul din camera mare s-a dovedit aproape irecuperabila. Voi incerca cu proxima ocazie sa fac o auditie focusata pe boxele German Psysiks, poate-mi voi schimba parerea.

In incheiere vreau sa va mai transmit ceva. Multe dintre aceste evenimente sunt publicate cu mai multe zile inainte pe site-urile dealerilor.  Urmariti aceste site-uri, este pacat sa ratati astfel de oportunitati, daca sunteti cu adevarat pasionati de muzica merita sa participati chiar daca credeti ca nu va veti permite niciodata astfel de scule. Gazdele, indiferent de numele lor, sunt oameni extrem de ospitalieri si va garantez ca va fi o experienta absolut memorabila.

MSB Technology- first strike

3

Modeste sau performate, ieftine sau ridicol de scumpe, convertoarele digital-to-analog au cunoscut in ultimii ani o dezvoltare aproape exponentiala, fara precedent in universul HiFi. Prin aceasta adevarata inflatie de modele si producatori putine sunt numele cu adevarat valoroase, varfuri ale tehnologiei. MSB Technology este unul dintre rarele firme care produc referinte, aparate cu un nivel de performanta atat de ridicat incat pana si concurenta se raporteaza la ele.

Prezenti pe piata audio de peste doua decenii MSB Technology are doua obiecte de activitate. Primul vizeaza producerea si dezvoltarea de tehnologie si componente pentru producatori de mare anvergura. Nu este exclus ca sunetul excelent oferit de sistemul dumneavoastre de acasa se aiba o stransa legatura cu acest lucru fara ca macar sa banuiti.

Cel de-al doilea obiect de activitate este dezvoltarea si producerea unor proiecte proprii, putine si exclusive. Dupa 20 de ani MSB are in oferta pe langa o gama extinsa de convertoare D/A foarte performante un amplificator stereo si o pereche de monoblocuri. Atat si nimic mai mult. Nimic accesibil, nimic de volum.  Acesta filozofie “suntem prea buni ca sa producem mediocru, mult si ieftin” le-a adus celor de la MSB o aura unica, o reputatie “grea”, de castigatori. Daca va intalniti la un moment dat, mai mult sau mai putin intamplator cu un aparat ce poata sigla MSB cascati bine ochii si mai ales ciuliti urechile, sigur sub carcasa distincta se afla ceva ce merita atentie.

In sfarsit MSB Technology sunt prezente in Romania, am profitat rapid de acest lucru si am facut o scurta sedinta foto in cadrul showroom-ului AudioConcept, importatorul oficial. Foarte probabil voi reveni in viitorul apropiat si cu un feedback dupa o auditie detaliata.

Chord Electronics anunta streamer-ul de retea DSX1000

0

Chord Electronics face loc in gama Reference unui streamer de retea, ce va fi cunoscut de astazi sub numele de DSX1000.
Arhitectura digitala a produsului este imprumutata din DAC-ul QBD76 HDSD si din excelentul CD player Red Reference MKIII.

Daca nu sunteti familiarizati cu motivele ce determina cele 2 produse de mai sus sa fie cu  adevarat de referinta, atunci va informam ca si DSX1000 beneficiaza de FPGA(field programmable gate array) pentru managementului decodarii, filtrarii WTA si al procesarii. Se adauga si un DAC Pulse Array(5th. generation) sustinut de un design nou si o sursa mai potenta.
Engine-ul care se ocupa de streaming, fiind legat direct de DAC, implica o dubla procesare a informatiilor, eliminand astfel orice fel de inadvertente ce s-ar fi putut strecura de-a lungul datelor transmise.
Va procesa MP3, WMA, WAV, AAC, Flac si Apple Lossless pana la 24bit/192kHz, oferind posibilitatea de conectare prin cablu Ethernet.
S-a adaugat si control de volum analogic, eliminand astfel nevoia unui pre-amplificator din sistem.

Gasim si un display de 3.5″, ce poate fi controla de o telecomanda sau de una din aplicatiile disponibile pentru produsele Apple sau Android. In plus, conform celor de la Chord, in curand va fi disponibila o versiunea personalizata a “Songbook” pentru idevice-uri, si probabil ulterior va aparea si Android Market.
Ca de obicei, produsul este manufacturat in Kent, cu finisare specifica, in aluminiu sau nichelat, cu carcasa iluminata si cu o discreta eticheta Chord.

Cabasse Baltic Evo-magia sferelor

2

Infiintata cu mai bine de 60 de ani un urma de catre George Cabasse, marca cu sediul central in Brest are origini legate de muzica ce se pierd in negura trecutului. Familia Cabasse  frabrica viori inca din seculul XVIII, fiind unii dintre cei mai respectati si cunoscuti maestrii lutieri din Franta acelor ani, iar pasiunea pentru  sunetul de calitate s-a perpetuat de-a lungul generatiilor.

Carismatice, originale, coaxiale sunt cele trei atribute si definesc incintele acustice Cabasse. Cine nu a auzit, macar din reviste sau din site-urile de specialitate de revolutionarele La Sphere sau avangardistele L’Ocean? Fara indoiala ca imaginea lor ramame iremediabil intiparita in memoria privitorilor, design-ul extraterestru si tehnologia unica nu te pot lasa indiferent. Cu aceste ganduri in minte si cu amitirile placute de la evenimentul de prezentare al seriei Pacific, am dat curs unei invitatii private de a asculta e una dintre cele mai noi creatii a producatorului francez si anume Baltic Evolution.

Design-ul seriei Baltic este cat se poate de original, tipic Cabasse. Doua incinte sferice de dimensiuni medii adapostesc  driverii triaxiali TC23 si crossoverele necesare, fiind practic “core-ul” modelului L’Ocean, cu o singura diferenta notabila.  In cazul surorilor mai mari, filtrele sunt externe fiind pasive. TC23 este compus dintr-un tweeter cu membrana fabricata dintr-un polieter nou dezvoltat, suprapus pe un difuzor dedicat de medii, acesta fiind la randul sau integrat intr-un difuzor de bas. Pe cat de complicata pare solutia pe atat de interesant arata.  Wooferul  inelar este din Duocell, un material fabricat de Cabasse in-house. Este o formă de Rohacell (spuma cu densitate scazuta) utilizat pe scară largă în industria aerospațială și utilizat de către mai multi producatori de boxe din zilele noastre pentru fabricarea de conurilor rigide, ușoare, de tip sandwich. Procesul de fabricare proprietar Cabasse produce o diafragmă extrem de rezistenta deoarece nu este de tip sandwich, compania susținând că raportul rigiditate/ amortizare/ greutate nu are rival in industria de profil.

Boxele Baltic Evolution au fost completate pe partea de bass de un foarte solid subwoofer Santorin 30, dotat cu un amplificator in clasa D de 500W si o membrana cu diamentrul de 30cm. Cantarind nu mai putin de 28kg si dotat cu un procesor de sunet (DSP) foarte performant, Santorin 30 este unul dintre rarele subwoofere pe care le-am auzit integrate foarte bine intr-un sistem stereo. Un microfon și un preamplificator pe lampi pentru acesta sunt furnizate ca parte a pachetului, procedura de calibrare automată in functie de configuratia camerei fiind simplă și exactă. Sursa a fost una pe masura boxelor, un excelent SACD Esoteric iar amplificatorul a fost un integrat de la 3DLab.

Prestatia excelenta a sistemului nu m-a surprins deloc, cunosteam capacitatea inginerilor de la Cabasse si eram pregatit ca sa zic asa sa aud un sunet foarte bun, marca din hexagon fiind una dintre preferatele mele. Ceea ce am remarcat in mod deosebit a fost integrarea sistemului intr-o camera mai putin prietenoasa. Incaperea era destul de nefericita din punct de vedere acustic, cu ferestre mari in spatele boxelor si pereti acoperiti cu rigips. Daca ar fi trebuit sa instalez un sistem stereo de anvergura intr-o astfel de locatie, sincer as fi fost foarte pesimist ca rezultatul final va fi unul pe masura componentelor. Nu a fost cazul cu boxele Baltic, dinamica, rezolutia si bogatia timbrala fiind entuziasmante iar bas-ul perfect controlat. Scena a fost larga, nu foarte adanca dar bine focusata, cu instrumentele precis amplasate in spatiu. Poate cel mai interesant lucru ascultat a fost o inregistrare ’’ne-audiofila” cu o fanfara germana, genul acela de muzica tipica Oktoberfest. Energia degajata de sistem a fost uriasa, invers proportionala cu dimensiunile sferelor din fata mea, simteam parca respiratia  ”suflatorilor” din orchestra si lovitura tobei in piept. Superb!

In incheiere nu pot decat sa va recomand acest sistem, macar pentru o auditie edificatoare. Boxele Baltic fac parte din acele putine incinte acustice care arata neconventional si suna al dracului de bine, o combinatie rara de life-style si high-end. Personal mi-au placut foarte mult ca design dar este posibil sa nu fie pe gustul tuturor. As fi preferat ca masivul subwoofer sa nu fie la vedere, strica putin din eleganta si misticismul boxelor, dar aproape sigur sunetul nu ar mai fi fost la acelasi nivel.

Pretul incintelor Cabasse Baltic Evolution este de aproximativ 11.000 Euro iar subwooferul Santorin 30 costa 3.000 Euro. Succes la auditii!

Multumim domnului Sorin Oancea, importatorul oficial al brandului Cabasse in Romania,  pentru invitatia de a asculta acest sistem deosebit.

Eveniment DreamVision&Dynaudio

2

Recunosc ca-mi place sa fiu surprins,  in mod placut evident. Imi  place sa descopar lucruri interesante, sa traiesc senzatii noi, sa adaug sare si piper activitatilor mele zilnice. Ma bucur ca un copil atunci cand o noua “jucarie” ma prinde si ma determina sa o ravnesc, sa o trec pe lista “must-have”,  acum sau intr-o alta viata.

 Sambata trecuta am participat la un eveniment home-cinema pe care pot sa-l caracterizez ca fiind unul de referinta.  Sistemul a fost unul destul de bine cunoscut mie, boxe Dynaudio Focus,  bluray, procesor si amplificator de putere multicanal de la Primare si subwoofere Rel G1 si Velodyne DD10.  Pana aici numai lucruri excelente dar, nimic nou sub soare, Focus ramane aceeasi serie best-buy din gama Dynaudio, Primare ofera aceleasi produse premium la preturi premium, iar subwooferul Gibraltar G1 de la Rel poate fi usor confundat cu unul din “tunurile din Navarone”  si folosit ca arma subsonica in razboiul din Afganistan :).

Toate acest produse de mai sus sunt fara indoiala exceptionale, fiind capabile sa fascineze majoritatea auditoriului dar…ne cunosteam deja, eram prieteni apropiati chiar. Din acest motiv am lasat la sfarsit component cheie a sistemului prezent, surpriza DreamVision.

Proiectorul cu acest nume a fost capabil sa ofere o imagine impresionanta, cu o paleta de culori si un contrast pe care nu le-am mai vazut niciodata la un aparat de acest tip. Nivelul de negru era atat de bun incat imi aducea aminte de plasmele Panasonic , sincer sa fiu nu-mi imaginam ca exista proiectoare atat de bune la acest capitol. Indiferent ca am urmarit Avatar, Piratii din Caraibe, Transformers sau documentare  BBC am fost extrem de incantat de calitate uluitoare a imaginilor. Claritatea si naturaletea culorilor mi-a ramas pentru cateva zile in minte declar sincer ca am fost usor bulversat de experienta cinematografica traita.  Specificatiile nu sunt totul  la acest tip de aparate si lucrul asta l-am vazut cu ochii mei in mai multe situatii. Am avut experiente deosebite cu proiectoare Epson, Panasonic, Benq sau Sim2 dar cu siguranta  DreamVision DreamBee este cu cel putin o clasa peste ele. Daca mai pun la socoteala faptul ca acesta nu este nici cel mai scump, nici cel mai nou proiector al celor de la DreamVision, nu-mi vine in minte decat o singura intrebare: Cat de negru poate fi negrul?

 

Abrahamsen A-DAC II review – Passion from Norway

4

Introduction:

Abrahamsen Audio is a Norwegian company founded in 2004 by Per Abrahamsen and his 3 sons. The name Per Abrahamsen is also representative for the Electrocompaniet company which was founded by him in 1972.

Under the name of this company the first audio product was created: the legendary 25 watt amplifier.

The  amplifier was a great success and was soon recognized  to be more musical than other transistor amplifiers of the time.

Per was the engineer of all Electrocompaniet products until 2003, when the company was sold.

With the establishment of Abrahamsen Audio, Per and his sons had as a primary goal creating better products and at the same time having more affordable prices.

Abrahamsen company motto is: uncompromising quality is not an option – it’s an obligation.
Products launched under the new name were:

V1 CD player (2004), V2 Integrated amplifier (2004), V3 Preamplifier (2004), V4 Power Amplifier (2004), V6 audio convertor (2009), A-DAC (2010), A-DAC II (2011).

In this review I will talk about the A-DACII audio convertor, newest product of this company.

A-DAC was launched in late 2010, having an absolutely phenomenal price for what it offers: single ended and balanced DAC with one USB input at a price of around 140 Euro.

Last year they released the upgraded version of the small A-DAC, now the device having  three digital inputs (USB, optical and coaxial), two analog outputs RCA and XLR and another interesting feature: it can be used as a USB digital interface  (in M2Tech HiFace and AD Labs Mars manner), as a transport to a better performance DAC.

The device has a simple design, it is entirely made of black anodized aluminum with four rubber feet mounted on the bottom for vibration absorbing.

On the front panel there is a single button, from which is selected the digital input: USB or S/PDIF, the device is not powered by USB (a big plus), but from an external power supply.

Manufacturer’s specifications are as follows:

24-Bit/192 kHz D/A Converter 1 x USB input
24-Bit/192 kHz Upsampler 1 x Spdif Coax/Toshlink input
1 Pair output XLR (balanced) 1 Pair output RCA (singel)
Width 12.5cm Height 6.5cm
Depth 14cm Weight 0.5kg
Output impedance: Balanced / single < 10Ohm.
Frequency response: DC to 1MHz -3dB
Digital Input Power supply: External
Sample Frequency Range: 32kHz-48kHz
Maximum Word Length: 16-bit

 

Since the DAC is 100% balanced, it is based on two AKM DAC chips.

On its RCA output  the device   outputs  1.8 V and   in balanced mode  twice as much : 3.6 V

Its construction is quite interesting by the fact that it receives 16 bit signal DAC and converts it to 24 bit signal and the frequency response is increased from 44.1 kHz to  192 kHz by upsampling.

By this technique the noise is reduced by about 10 dB, drastically reducing distortion and allowing the music to be untouched by external interference.

The first impression was the lack of background noise and of a relatively detailed and airy sound, obvious shortcomings were not observed.

The device has been tested on several musical genres, mainly on:

Burmester Audiophile CD1 – Gentle Ben

Infected Mushroom – Vicious Delicious

The Beatles – Rubber Soul (Stereo Remasters)

The Cranberries – No need to Argue

Pink Floyd – The Wall (Remaster)

Pat Benatar – The Essential

Taraf de Haidouks– Band of Gypsies

Schostakovich Symphonies – Symphony Nr. 9

Sonic impressions:

On the superb jazz called Gentle Ben the sound is played calm and peaceful, as if music is flowing like a slowly river.

It is noteworthy how the subtle instruments come from behind the listener, making the sound more intimate, inviting you to enjoy it even more.

Contrabass and saxophone sounds full, melodious and sweet, the  piano is caressing your ear. The song is well played and any subtlety is heard, sound being relaxing.

The DAC does not have problems with slow music. Compared to other DACs, I feel that Norwegian has a more syrupy soundm more focused on mid and low frequencies.

An excellent bass test are tracks from Infected Mushroom. On agglomerated and dynamic moments, DAC’s keep up the pace and is not losing tact, having a well-tuned timing. Bass goes low and hits hard.

The fact that the DAC does not drown and doesn’t loose its breath is to be noted.

Due to how good bass is played, it has no problems with electronic and rock music. Even if the DAC is small, the bass is precise and deep.

The Irish song „No Need to Argue” is a good test for the presence and detail retrieval.

Many do not know or maybe have not heard that this song has an acoustic guitar in the background that can barely  be heard, less resolute systems not being able to distinguish this instrument. A-DAC II has passed the test, acoustic guitar  can  subtly be heard being hidden in the background.

A very good example for presence and mids reproduction is the album „The Wall” of Pink Floyd.

The songs were played warmer and rounder. Music has become as a whole, rendered as a sphere of energy, relatively big soundstage, but not as extended as are tracks on this album.

Soundstage dimensions were pretty big, but sound didn’t fill completely the listening room. Meanwhile, sound like was more focused on the left and on the right, losing a bit of depth, making it sound a little more 2D than what I was used to. But if I am not considering how stage is rendered, the sound was pleasant on the ear, natural and real, very analog in some way.

An excellent test of the stereo image, delimitation in space, soundstage and dynamics is Schostakovich’s Symphony No.9.

In general I liked how It did on this song. Reproduction of micro details is really impressive, actually for this price it sounds exceptionally detailed and open.

In the middle of this song is heard a loud trombone, which I consider a very good test of dynamics and sound intensity, and the transition from small to high volumes. It didn’t have problems with dynamics and agglomeration of instruments, and here I felt the limit of the stage, it is as if covered with a membrane, making the sound a little more intimate and more round.

The songs from Taraf de Haidouks were the big surprise.

Especially on the song ” Foaie verde, foaie de trifoi ” I felt so much energy, so naturalness, the sound has become so personal and intimate in a way that I felt goose bumps.

Listening to this song, without wanting it, I started to move my feet and hands, head staggering slightly.  A little bit more and I would have got up to dance.

The DAC represented successfully  the  message this song wants to convey. The sound was natural, meaty and lively, and the instruments were played with precision. This DAC has a relatively long and pleasant decay on musical instruments. Contrabass was heard down till sub-bass regions, accordion and violin and was well contoured, representing the mid frequency slightly forward, like inspiring life into the music.

I think that this DAC was clearly made for listening to music for hours without getting tired, it wasn’t made to analyze music and all hidden subtleties.
High frequencies were played pretty well,   but   sometimes I want them to be a little more extended. It plays treble so that is not abrasive or annoying, I would say it is even slightly liquid sounding.

The device sounds more HiFi and more detailed than Asus Xonar Essence One or any of the small FiiO DACs.

The sound of this DAC reminded me very much of the sound of Electrocompaniet PD-1 of which I wrote about some time ago. Even though it has a much smaller footprint and more compact, soniclyspeaking, it has much in common with the bigger PD-1 DAC.

Currently it can be purchased from the manufacturer’s website for a price of ~ 270 Euro and I can say that it is among the best DACs in this price level. Its performance exceeds the asking price.

Conclusions:

A-DAC II has proven to be a well thought product that provides high fidelity sound.

Build quality is also good, has all kinds of inputs and outputs in a box so small, and the strength point is that it can be used as a dedicated transport for a more efficient DAC, eliminating noise from the PC.

Its performance is undeniable and quality / price ratio is unquestioned. I would not wonder if I’d compare this DAC with others in the 500 Euro area and small Norwegian DAC would face this challenge.

Musicality and fatigue free sound is a great plus, so the music can be played for hours without any problem.

I am grateful to Per and Thomas Abrahamsen for the test unit sent, for the confidence and professionalism shown.  It was a pleasure to listen to this small but sturdy device.

Pros:

– Warm and easy on the ear sound, full bodied and natural
– Multiple inputs and outputs (3 digital inputs, 2 analog outs)
– Quality construction, simple design.
– Detailed sound, good stereo image
– Round, intimate, harmonious sound
– Excellent price/performance ratio

Cons:

– Smaller soundstage, less extended
– Not extremely precise, unfocused high frequencies
Slightly veiled sound

Gear used for review:

Burson Conductor, Burson HA-160D, M2tech Young + Palmer battery supply, HiFace EVO + EVO battery supply, Abrahamsen A-DAC II, Dynaudio Focus 160, Creek Destiny II, Sennheiser HD800, Audeze LCD-2,  AudioQuest NRG4 power cables, AudioQuest Niagara interconnects.

Abrahamsen A-DAC II–pasiune norvegiana

14

Abrahamsen Audio este o companie norvegiana fondata in anul 2004 de catre Per Abrahamsen si cei 3 fii ai sai. Numele Per Abrahamsen este reprezentativ si pentru compania Electrocompaniet care a fost fondata de catre acesta in anul 1972.

Sub numele acestei companii a fost creat primul produs audio: legendarul amplificator de 25 Watti.

Amplificatorul a avut un mare succes si a fost imediat recunoscut ca fiind cu mult mai muzical decat alte amplificatoare pe tranzistori din acele timpuri.

Per a fost inginerul tuturor produselor Electrocompaniet pana in anul 2003, cand compania a fost vanduta.

Odata cu infiintarea Abrahamsen Audio, Per si fii sai au avut ca si prim scop crearea unor produse mai bune, si in acelasi timp, mai accesibile ca si pret.

Motto-ul companiei Abrahamsen este: calitatea fara compromis nu este o optiune, ci este o obligatie.

Produsele lansate sub noul nume au fost:

CD playerul V1 (2004), amplificatorul integrat V2 (2004), preamplificatorul V3 (2004), amplificatorul de putere V4 (2004), convertorul audio V6 (2009), A-DAC (2010) si A-DAC II (2011).

In aceasta recenzie voi vorbi despre convertorul audio A-DAC II, cel mai nou produs al companiei.

A-DAC a fost lansat la sfarsitul anului 2010, avand un pret absolut fenomenal pentru ceea ce ofera: DAC single ended si balansat cu o singura intrare USB,cu pretul de aproximativ 140 Euro.

Anul trecut au lansat versiunea upgradata a micului A-DAC, acum aparatul are trei intrari digitale (USB, optic si coaxial), doua iesiri analogice RCA si XLR, si inca o functie interesanta: poate fi folosit ca o interfata digitala USB catre coax (in maniera M2Tech HiFace sau AD Labs Mars), adica poate fi folosit ca un transport catre un DAC mai performant.

Aparatul are un design simplu, este in totalitate construit din aluminiu anodizat de culoare neagra, pe partea inferioara fiind montate 4 picioruse din cauciuc pentru absorbtia vibratiilor.

Pe panoul frontal se gaseste un singur buton, prin care se alege intrarea digitala: USB sau S/PDIF; aparatul nu este alimentat din USB (un mare plus), ci dintr-un alimentator extern.

Specificatiile producatorului sunt urmatoarele:

24-Bit/192 kHz D/A Converter 1 x USB input
24-Bit/192 kHz Upsampler 1 x Spdif Coax/Toshlink input
1 Pair output XLR (balanced) 1 Pair output RCA (singel)
Width 12.5cm Height 6.5cm
Depth 14cm Weight 0.5kg
Output impedance: Balanced / single < 10Ohm.
Frequency response: DC to 1MHz -3dB
Digital Input Power supply: External
Sample Frequency Range: 32kHz-48kHz
Maximum Word Length: 16-bit

 

Avand in vedere ca acest DAC este 100% balansat, la baza sa stau doua DAC chip-uri AKM.

Pe iesirea RCA aparatul scoate aproximativ 1.8 V si pe balansat, de doua ori mai mult: 3.6 V.

Constructia sa este destul de interesanta prin faptul ca primind semnal de 16 bit, DAC-ul converteste semnalul la 24 bit, iar raspunsul in frecventa din 44.1KHz este marit la 192KHz prin upsampling.

In acest fel, nivelul de zgomot este micsorat cu aproximativ 10 dB, reducand drastic distorsiunea si lasand ca muzica sa ramana neatinsa de interferentele externe.

O prima impresie a fost lipsa zgomotului de fundal si a sunetului relativ detaliat si aerisit, neajunsuri evidente nefiind observate.

Aparatul a fost testat pe mai multe genuri muzicale, in special pe:

  • Burmester Audiophile CD1 – Gentle Ben
  • Infected Mushroom – Vicious Delicious
  • The Beatles – Rubber Soul (Stereo Remasters)
  • The Cranberries – No need to Argue
  • Pink Floyd – The Wall (Remaster)
  • Pat Benatar – The Essential
  • Taraful Haiducilor – Band of Gypsies
  • Schostakovich Symphonies – Symphony Nr. 9

Redarea muzicii:

Pe Jazz-ul superb intitulat Gentle Ben, sunetul este redat calm si linistit, de parca muzica ar curge ca un rau domol. De remarcat sunt instrumentele subtile care se aud in spatele ascultatorului, sunetul este intim si parca te invita sa mai gusti din el. Contrabasul si saxofonul suna plin, melodios si dulce, pianul te mangaie la ureche. Piesa este bine redata si orice subtilitate este auzita, sunetul fiind relaxant, DAC-ul nu are probleme cu muzica lenta. Comparativ cu alte DAC-uri, simt ca norvegianul are un sunet mai siropos, mai axat pe frecventele medii si bass.

Un test de bass excelent sunt piesele de la Infected Mushroom. In momentele aglomerate si mai dinamice, DAC-ul tine pasul si nu pierde tactul, avand un timing bine pus la punct.

Bass-ul coboara adanc si loveste; de remarcat este faptul ca DAC-ul nu se ineaca si nu i se taie rasuflarea. Datorita bass-ului bine redat nu are probleme cu muzica electronica sau rock.

Chiar daca DAC-ul are dimensiuni reduse, bass-ul este precis si adanc.

Piesa “No Need to Argue” a irlandezilor este un test bun de prezenta si detaliu.

Multi nu stiu sau poate nu au auzit, dar aceasta piesa are pe fundal o chitara acustica ce se aude incet, pe sisteme mai putin rezolute acest instrument neputandu-se distinge. A-DAC II a trecut cu succes testul, chitara acustica se aude subtil ascunsa in decor.

Un foarte bun exemplu pentru prezenta si redarea mediilor este albumul “The Wall” al celor de la Pink Floyd.

Piesele au fost redate mai cald si mai rotund. Muzica a devenit ca un tot intreg, redata ca o sfera de energie, scena relativ mare, insa nu extra-extinsa cum sunt piesele de pe acest album.

Dimensiunile scenei erau destul de mari, insa sunetul nu a umplut in totalitate camera de ascultare.

In acesi timp, sunetul parca era mai mult axat pe stanga si pe dreapta, se pierdea putin din adancime, facand sunetul putin mai 2D, decat cum eram obisnuit.

Insa daca nu iau in calcul redarea scenei, sunetul a fost placut urechii, natural si real, foarte analog intr-un fel.

Un test excelent al imaginii stereo, delimitarii in spatiu, scenei si a dinamicii este Simfonia No.9 a lui Schostakovich.

In general mi-a placut cum s-a descurcat pe aceasta melodie. Redarea detaliilor este cu adevarat impresionanta, de fapt pentru acest pret suna exceptional de detaliat si deschis.

Pe la jumatatea acestei melodii se aude un trombon puternic, pe care il consider un test de dinamica si de intensitate foarte bun, si de trecere de la volume mici la cele ridicate. Nu a avut probleme cu dinamica si cu aglomeratia de instrumente, si aici am simtit limitele scenei, aceasta fiind parca acoperita cu o membrana, facand sunetul putin mai intim si mai rotund.

Surpriza  mare au fost piesele lautarilor din Clejani. In special pe piesa “Foaie verde, foaie de trifoi” am simtit atata energie, atata naturalete, sunetul a devenit atat de personal si intim, incat am simtit cum mi se ridica parul din cap.

Ascultand aceasta piesa, fara ca sa vreau, am inceput sa misc din picioare si din maini, capul clatinandu-se putin, inca un pic si ma ridicam sa dansez.

DAC-ul a reprezentat cu brio mesajul pe care aceasta piesa vrea sa il transmita. Sunetul a fost natural, carnos si vioi, iar instrumentele au fost redate cu precizie. DAC-ul are un decay relativ lung si placut pe instrumentele muzicale. Contrabasul s-a auzit cum coboara pana in regiunile sub-bassului, iar acordeonul si vioara au fost bine conturate, DAC-ul reprezentand frecventele medii putin mai in fata, parca insufland viata in muzica.

Am impresia ca acest DAC a fost clar facut pentru ascultarea muzicii ore in sir fara a te obosi, nu a fost facut pentru analiza muzicii sau a subtilitatilor ascunse.

Frecventele inalte au fost redate binisor, posibil ca uneori as dori sa fie putin mai extinse. DAC-ul reda inaltele in asa fel incat sa nu fie abrazive sau deranjante, putin lichide as spune chiar.

Aparatul suna mai HiFi si mai detaliat decat in cazul Asus Xonar Essence One sau oricare din micile DAC-uri FiiO.

Sunetul acestui DAC mi-a amintit  foarte mult de sunetul lui Electrocompaniet PD-1 despre care am scris cu ceva vreme in urma. Chiar daca are o amprenta mult mai mica si este mai compact, sonic vorbind, el are multe in comun cu DAC-ul mai mare PD-1.

Momentan poate fi achizitionat de pe site-ul producatorului la un pret de ~ 270 Euro si pot sa spun ca este printre cele mai bune aparate in acest nivel de pret. Performanta sa intrece pretul cerut.

Concluzii:

A-DAC II s-a dovedit a fi un produs bine gandit, care ofera o fidelitate ridicata a sunetului.

Calitatea constructiei este de asemenea buna, are toate tipurile de intrari si de iesiri intr-o cutie atat de mica, iar punctul forte este ca poate fi folosit si ca un transport dedicat pentru un DAC mai performant, eliminand zgomotul din calculator.

Performanta sa este incontestabila, iar raportul calitate / pret este de nerefuzat. Nu m-as mira daca as compara acest DAC cu unele exemplare  din zona 500 Euro si micul DAC norvegian sa faca fata acestei provocari.

Muzicalitatea, cat si sunetul lipsit de oboseala, este un mare plus, muzica poate fi ascultata ore in sir fara nici o problema.

Ii multumesc mult lui Per si Thomas Abrahamsen pentru unitatea de test trimisa, pentru increderea si profesionalismul aratat, a fost o placere sa ascult acest aparat mic, dar voinic.

Pro:

        – Sunet cald, moale la ureche, plin si natural.
         – Conectica excelenta (3 intrari digitale si 2 iesiri analog).
         – Calitatea constructiei, design simplist.
         – Sunet detaliat, imaginea stereo excelenta.
         – Sunet rotund, intim, armonios.
         – Raport performanta/pret excelent.

Contra:

         – Scena ceva mai mica, mai putin extinsa.
         – Nu este extrem de precis, inalte nefocusate.
         – Pe alocuri sunetul este voalat.

 

Echipament folosit pentru review:

Burson Conductor, Burson HA-160D, M2tech Young + Palmer battery supply, HiFace EVO + EVO battery supply, Abrahamsen A-DAC II, Dynaudio Focus 160, Creek Destiny II, Sennheiser HD800, Audeze LCD-2, cabluri de alimentare AudioQuest NRG4, cablu interconect AudioQuest Niagara.

 

 

Burson Conductor – Simplicity squared

5

“Simplicity is the Ultimate sophistication“ – Leonardo da Vinci

Introduction:

Aussies from Burson Audio have delighted us this year with a new product line – Musicians Series, after the successful launch of the new Soloist (successor of HA-160) it was only a matter of time until they refreshed the rest of the line. When I asked if they planed to release an updated HA-160D with new amplification modules from Soloist and maybe a different DAC, they responded with a single smile, which confirmed that a new project was developing for some time.

The wait is over, I present to you the new Burson Conductor.

The  base used was 160D, but the product has reached version 2.0, where everything has been changed and updated with new components, in a case of the same size.

The case is the same thickness and size as that of 160D, 6 mm thick and about 6 kg weight.

But on the outside there are some notable changes to be mentioned:

This time the spikes are entirely made of metal and the ending tips are made of semi-sphere rubber for vibration absorbing, giving them a nicer and more professional look.

Another digital input has been added on the back: the optical (TOSLINK); coaxial input, USB and two RCA analog inputs are also present.

Outputs have been changed also.  Besides preamp output, a pure DAC output has now been added, which unfortunately lacked in the 160D. 160D cannot be used as a pure DAC, as the output on the back was DAC+ preamp in the same time, therefore a little distortion was added caused by the preamp and it wasn’t a no compromise solution.

Conductor can be called a high performance 3 in 1 device, with complex features, because it can be used as a headphone amplifier, a DAC, a preamplifier, or any of these functions combined. I tried to test it in every way possible and the results were impressive.

Technical specifications of the manufacturer:

Measurement
Input impedance: 36.5 KOhms
Frequency response: ± 1 dB 0 – 50Khz
Signal to noise ratio: >96dB
THD: <0.03% at 30ohm with 1W ouput
Channel separation: >73dB
Output power: 4W at 16 Ohms
Input impedance: >8K Ohm @ 30 Ohm, 1W
Output impedance: <1 Ohm @ 30 Ohm, 1W
Power dissipation: >45W, internal, regulated power supply

DAC Specification
Channel Separation: 140 dB @ 1KHz, 130 dB @ 20KHz
THD+N: 0.0005% @ 1KHz, 0dBFS
COAX & Toslink / SPDIF : 32 bits / 44.1K, 48K, 88.2K, 96K, 176.4K, 192KHz

USB Specification
OS Requirement: Windows XP, Windows Vista, Windows 7, Mac OS X
USB : 24 bits / 44.1K, 48K, 88.2K, 96K, 176.4K, 192KHz
Support up to 24bit @ 192Khz with 10ppm low jitter clock
Asynchronous Transfer Mode

I did audition on both speakers and headphones and because I wanted to squeeze the most out of it, I listened to a wide range of music. Before more rigorous testing I left the unit on for about 60 hours for the sound to mature.

Music chosen for the test was:

Apocalyptica – 7th Symphony
Alternosfera – Virgula
Ana Caram – Hollywood Rio
Bozzio Levin Stevens – Black Light Syndrome (I recommend to try this album, it’s an atmospheric progressive rock very well recorded)
Foo Fighters – Wasting Light
Leonard Cohen – Ten New Songs
Nik Bärtsch’s Ronin – Llyria
Kraftwerk – The Man-Machine (Remaster 2009)
Zdob si Zdub – Basta Mafia!

Audio Performance:

As it can be seen in the picture, the DAC chip that was chosen this time is ESS Sabre32 ES9018, the flagship of the American company, which is capable of 133 db SNR in stereo configuration and has -120 dB of THD. Of course these numbers mean nothing without a good implementation, therefore it took more than 12 months to find a sound more to Bursons’ taste.  Thus only 2 out of the 8 available channels were used, as, according to them, the sound is more natural and less tiring this way. The DAC output stage is implemented using the new discrete FETs specifically designed for this DAC chip.

I would like to draw attention on the USB connection, which this time was 100% designed to work in asynchronous mode. For proper operation of this DAC, the USB driver must be downloaded from the official Burson website. Once installed, a dedicated program must be launched, where  buffer size  and bits per sample ( 16 or 24 bit) can be chosen .  It also shows the ASIO driver status. In the software player (in my case foobar2000) I chose Burson Audio USB DAC Async ASIO.

For a more detailed review we compared Conductor with the 160D, a M2Tech Young + Palmer battery supply. To test the quality of USB input I borrowed a M2Tech HiFace EVO + EVO battery supply.

Whie testing the USB input against M2tech EVO connected to the coaxial input, I was convinced once again that the USB input of the Conductor has been designed with great care.

I tried to distinguish a difference, but I have found none by now, both sounding just as good.

The sound is focused and extended in both directions. The deep bass, non aggressive treble, extreme resolution and all micro-details were heard both on USB and on HiFace EVO+coax.

After I reported my findings to the Australian manufacturer, they were kind enough to explain to me that this time the USB input uses a Tenor TE8802 receiver that is working asynchronously and that the whole USB module is powered by a separate discrete power supply,  being more stable than some of the  renowned receivers.

They also added: “When measured using a frequency counter, we have detected far less digital phase noise from the Tenor compared to the HiFace.   Therefore, we believe that the best approach is to use our own USB receiver instead of adding another SPDIF convertor in the middle.”

Congratulations on the successful implementation!
Knowing that the M2Tech Young DAC uses at the USB input a HiFace EVO inside, I jumped immediately to compare the two DACs on their own USB inputs. For a comparison as objective as possible, I used the Palmer battery supply for Young DAC, Audioquest Niagara interconnect and 2 Audioquest NRG-4 power cables.

To my amazement, both DACs sounded almost identical, though there were some differences – I will try to enumerate them briefly.

On the music of Bozio Levin Stevens and Apocalyptica, the Conductor had a wider soundstage and a larger scale, the sounds felt  like coming from several directions, at the same time frequency extremes being more extended. Bass had Young’s texture, but had a longer reverb. I had the impression that the Conductor has a better sub-bass and Young’s mid-bass is more prominent.

Overall Young sounded somewhat rounder, more concise and slightly easier on the ear, while the Conductor was more detailed and linear, sounds flew away and the room was filled more, the sound becoming slightly more 3D.

Due to the wider stage on the Conductor, the Australian DAC lost a little ground in stereo image rendering, all instruments were clearly heard, but the sound came out of nowhere, while on the Young it was a little clearer where the sounds are coming from.
In conclusion I liked both DACs, as they were very close. Without a critical listening I wouldn’t notice these differences. It took me two days of listening to distinguish the differences between them.

I am very glad to see that the Burson Conductor equals the performance of the Italian DAC. Until now Young powered by Palmer was the reference DAC I liked the most (letting aside Chord QBD76 HD, which is completely in a different price level- more money, but whole different league) and Conductor in some cases surpassed it, in some equaled it and in some it was a little weaker. It is clear that the Conductor is slightly more accurate and more detailed, and Young is a bit more melodious, having mid-bass and mids a little more forward.

Next on the list was the brother HA-160D, and I think here was where I noticed the most differences.

On the music of Ana Caram and Leonard Cohen, I heard a broader stage on the Conductor, I even heard some new hidden microdetails that on 160D were easily masked. Much darker background of the new DAC made me hear new details, sound again became more 3D, wider in height but also in length, and at the same time a little more linear and neutral.

On 160D all microdetails cannot be heard, frequencies in the 16 – 18 KHz range sometimes are not heard, and this makes it a little more fluid and nonaggressive, but more closed in, the sound is more central and more intimate, though smaller and unfocused.

Comparisons aside, I want to speak more on the Conductors performance.

For the start, Conductor is extremely resolving. No doubt, once I used high-resolution files I was amazed by the level of information, texture and refinement thrown to the listener. Since it clocked 60 hours of burn-in, I felt a more mature sound, treble became more gentle, more liquid, and overall sound became more open, more natural and alive.

The device has a sonic signature neither cold nor very hot and I would assign the following adjectives to it: neutral, real, full and vivid. I’m glad that the house sound of the Australian manufacturer did not disappear, and abandoned the sterile and cold sound of the competitors.

I can say that once the sounds come on and fly in different directions, all music becomes more ample, radiant and deeper. In crowded passages it is easier to focus on preferred instruments, they do not collapse over one another and so focusing on any micro sound becomes a breeze.

Between all 3 DACs tested, Conductor was most extended on the extreme frequencies, having more information in the sub-bass and extreme treble region, while having little more empty space and more air between instruments.

On LCD-2 and HD800 headphones I felt a superior control on the Conductor, because it borrows the headphone amplifier modules from Soloist, thus the sound is very airy, lively, rich and full bodied.

For more information as how it acts as a headphone amplifier, please see the article devoted to Soloist, because both Conductor and Soloist uses the same headphone amplification modules.

On music of Nik Bartsch’s Ronin and on Kraftwerk, bass fell to the lowest octaves, having great impact, precision and punch. Well defined bass makes this DAC go well on electronic music or any more rhythmical music. The sound is never outdated and behind, timing is correct and accurate.

As a little comparison, 160D has a bass like a single note, the Conductor seemed like having a longer reverb. Due to this effect I think the 160D hits a little bit harder, instead Conductor has a more accurate and true bass, it descends below, but it doesn’t sound like a single note, it feels more bass levels.

Beautiful voice of Leonard Cohen and of singer Ana Caram are presented in a delicious and natural way, never being dry or thin sounding.

As I said, the Conductor has a house sound of Burson Audio and it didn’t lose  its tone, voices sounds real and tangible. Centered voices were thrown a little further back on the Conductor, on the 160D voices are more forward, like whispering in my ear. Live Concerts sounds airier on Conductor and more intimate and smaller on the 160D.

On high frequencies I heard the smallest hidden nuances, length of the reverb on strings is played with precision, as if the sound is well ventilated, and capture of any flying sound is easily done. On rock songs where more drums and cymbals are used it was easy to focus on every hit. Drums test from Usher (Usher – Drum Test) is a good example. Conductor played cymbals very well and in a natural way, drums keeping up with the speed. It gets top marks on this test, speed and punch is Conductors middle name.

In conclusion:

 

I can say that I was impressed by the new creation of  the Burson team, they have raised the bar once again, as Conductor remains a top class 3 in 1 solution.

Industrial minimalist design is also a plus, as it can be integrated into any decor or small spaces.

At first glance the price seems a bit high, but after testing and listening to it I can say that it is worth absolutely every penny, because the satisfaction received is tenfold.

I want to thank this way to the Burson Audio for the courtesy, promptness and professionalism shown.  I also thank them for being patient in answering all my questions about the device 😉

 

Pros:
 
– Great extraction of any details
– Large soundstage, extended in all directions
– Airy, uncluttered and liquid sound
– Black as night background, sounds are coming from nowhere
– Top class headphone amplification
– Neutrality, linearity, absence of a sound footprint,  you listen to music, not the device
 
Cons:

– Extra detailed sound can sometimes ruin weaker recorded music
– Premium price
 
Gear used for the review:
Burson Conductor, Burson HA-160D, M2Tech Young + Palmer battery supply, HiFace EVO + EVO battery supply, Abrahamsen A-DAC II, Dynaudio Focus 160, Creek Destiny 2, Sennheiser HD800, Audeze LCD-2, Audioquest NRG-4 power cables and Audioquest Niagara interconnects.

Burson Conductor – simplitate la pătrat

10

“Simplicity is the Ultimate sophistication“– Leonardo da Vinci

Australienii de la Burson Audio ne-au bucurat anul acesta cu noua linie de produse “Musicians Series”. După lansarea cu succes a noului produs Soloist (succesorul lui HA-160), a fost doar o chestie de timp până să îşi împrospăteze şi restul liniei. Atunci când i-am întrebat dacă au de gând să lanseze un 160D updatat cu noile module de amplificare ale Soloistului şi poate cu un DAC diferit, mi-au răspuns cu un simplu zâmbet, ceea ce a confirmat presupunerile mele, că un nou proiect este în dezvoltare.


Aşteptarea a luat sfârşit, şi vă prezint noul Burson Conductor.

Ca şi fundament a fost folosit un 160D, însă toată construcţia a ajuns la versiunea 2.0, unde totul a fost modificat şi updatat, folosindu-se componente noi, într-o carcasă de aceleaşi dimensiuni.

Carcasa are aceeaşi grosime si mărime ca şi în cazul 160D, 6 mm grosimea carcasei şi aproximativ 6 kg greutate.

La exterior prezintă următoarele schimbări care nu puteau fi trecute cu vederea:

De data aceasta picioruşele sunt în totalitate din metal, cu terminaţii semisferice din cauciuc, care arată mai frumos lucrate şi mai profesional, acestea având funcţia de absorbţie a vibraţiilor.

În partea din spate a mai fost adaugată încă o intrare digitală: cea optică (toslink); nu lipsesc nici intrările coaxială, USB şi cele două intrări analogice RCA.

Ieşirile au avut şi ele de suferit, în afară de ieşirea de preamp, acum a fost adaugată şi o ieşire DAC, care din păcate lipsea la 160D. 160D nu putea fi folosit ca un DAC pur, ieşirea din spate avea dublă funcţie – de preamplificator şi de DAC, astfel se adauga o mică distorsiune cauzată de preamp şi nu era o alegere fără compromis.

Conductor-ul poate fi numit un aparat 3 in 1 de înaltă performanţă, cu funcţii complexe, deoarece poate fi folosit  ca amplificator de căşti, DAC sau  preamplificator sau oricare dintre aceste functii combinate. Am încercat să îl testez în toate variantele şi rezultatele au fost impresionante.

 

Specificaţiile tehnice ale producătorului:

Measurement
Input impedance: 36.5 KOhms
Frequency response: ± 1 dB 0 – 50 Khz
Signal to noise ratio: >96dB
THD: <0.03% at 30ohm with 1W ouput
Channel separation: >73dB
Output power: 4W at 16 Ohms
Input impedance: >8K Ohm @ 30 Ohm, 1W
Output impedance: <1 Ohm @ 30 Ohm, 1W
Power dissipation: >45W, internal, regulated power supply

DAC Specification
Channel Separation: 140 dB @ 1KHz, 130 dB @ 20KHz
THD+N: 0.0005% @ 1KHz, 0dBFS
COAX & Toslink / SPDIF : 32 bits / 44.1K, 48K, 88.2K, 96K, 176.4K, 192KHz

USB Specification
OS Requirement: Windows XP, Windows Vista, Windows 7, Mac OS X
USB: 24 bits / 44.1K, 48K, 88.2K, 96K, 176.4K, 192 KHz
Support up to 24bit @ 192 Khz with 10ppm low jitter clock
Asynchronous Transfer Mode

Audiţiile au fost făcute atât pe boxe, cât şi pe căşti, pe o gama largă de muzică. Înainte de testările riguroase am facut un burn-in de 60 de ore, pentru maturizarea sunetului.

Muzica pentru test a fost:

Apocalyptica – 7th Symphony
Alternosfera – Virgula
Ana Caram – Hollywood Rio
Bozzio Levin Stevens – Black Light Syndrome (recomand sa il ascultati, un rock progresiv atmosferic inregistrat exceptional)
Foo Fighters – Wasting Light
Leonard Cohen – Ten New Songs
Nik Bärtsch’s Ronin – Llyria
Kraftwerk – The Man-Machine (Remaster 2009)
Zdob si Zdub – Basta Mafia!

Performanţa audio:

După cum se observă şi din poză, DAC chip-ul ales de data aceasta este un ESS Sabre32 ES9018, capul de serie al firmei americane, ce este capabil de 133 db SNR in configuraţie stereo şi are -120 db THD zgomot. Desigur, aceste cifre nu înseamnă nimic fără o implementare bună, de aceea le-a luat mai mult de 12 luni să găsească un sunet pe gustul companiei Burson, astfel că au folosit doar 2 canale din cele 8 disponibile, după spusele lor, pentru un sunet mai natural şi mai puţin obositor. Etapa de ieşire a DAC-ul este implementată folosind noile FET-uri discrete, special create pentru acest DAC chip.

Aş vrea să atrag atenţia asupra conexiunii USB, care de data aceasta a fost facută 100% să funcţioneze în mod asincron. Pentru o corectă funcţionare a DAC-ului, trebuie downloadat driverul USB de pe site-ul oficial Burson; o dată instalat, trebuie lansat programul dedicat unde putem alege mărimea buffer-ului, ieşirea de 16 sau 24 bit, totodată avem informaţii despre starea driverului customizat ASIO. În playerul software (în cazul meu foobar2000) am ales Burson Audio USB DAC Async ASIO.

Pentru un review mai detaliat am comparat Conductor-ul cu un 160D, un M2Tech Young + bateria Palmer. Pentru a testa calitatea intrării USB am împrumutat şi un M2Tech HiFace EVO + EVO power supply.

Testând intrarea USB faţă de M2tech EVO conectat la intrarea coaxială, m-am convins încă o dată că USB-ul a fost făcut cu mare atenţie.

Am încercat să disting o diferenţă, însă nu am găsit una până la momentul actual, ambele sună la fel de bine.

Sunetul este focusat şi extins în ambele direcţii, bass-ul profund şi înaltele neagresive, rezoluţia extremă şi toate microdetaliile au fost auzite şi pe USB, şi pe HiFace EVO + coax.

După ce le-am relatat descoperirile mele producătorului australian, ei au fost amabili să îmi explice că de data aceasta intrarea USB foloseşte un receiver Tenor TE8802 care lucrează în mod asincron, şi că tot modulul USB este alimentat independent de o sursă discretă, modulul nu mai fiind alimentat de la intrarea USB. După realizarea modulului USB l-au comparat cu originalul HiFace 1 şi au detectat mai puţin zgomot digital în modulul propriu. Felicitări pentru  implementarea reuşită!

Chiar producătorul mi-a recomandat să nu folosesc alte convertoare USB către S/PDIF, căci intrarea USB este deja una de înaltă calitate.

Ştiind că DAC-ul M2Tech Young foloseşte la intrarea USB un HiFace EVO în interior, am sărit imediat să compar cele două DAC-uri pe propriile intrari USB.

Pentru o comparaţie cât mai obiectivă, am folosit bateria Palmer pentru DAC-ul Young şi cablul inter-conect Audioquest Niagara, cablurile de alimentare fiind două Audioquest NRG-4.

Spre uimirea mea, ambele DAC-uri au sunat aproape identic, totuşi au fost câteva diferenţe – încerc pe scurt să le enumăr.

Pe muzica celor de la Bozio Levin Stevens şi Apocalyptica, Conductor-ul a avut o scenă mai largă, tot sunetul avea o amploare mai mare, sunetele parcă vin din mai multe direcţii, în acelaşi timp frecvenţele extreme fiind  mai extinse. Bass-ul a avut textura Young-ului, însă avea un reverb parcă mai lung, am avut impresia că Conductor-ul are un sub-bass mai bun, iar Young are mid-bass-ul mai proeminent.

Per total Young a sunat cumva mai rotund, mai concis şi mai uşor la ureche, pe când Conductor a fost mai detaliat şi mai liniar, sunetele zburau mai departe, iar camera de audiţie se umplea, sunetul devenind puţin mai 3D.

Datorită scenei mai largi pe Conductor, DAC-ul australian a pierdut puţin teren în redarea imaginii stereo, adică se auzeau clar instrumentele care erau redate, însă sunetul venea de nicăieri, pe când la Young se înţelegea mai clar de unde vin sunetele.

Ca şi concluzie mi-au plăcut ambele DAC-uri, au fost foarte aproape, fără o ascultarea mai critică nici nu se observă aceste diferenţe. Mi-au trebuit două zile de audiţie ca să disting diferenţele dintre ele.

Mă bucură enorm să constat că  Burson Conductor atinge performanţele DAC-ului italian, până la momentul actual Young-ul alimentat de Palmer a fost DAC-ul de referinţă care mi-a plăcut cel mai mult (dând la o parte Chord QBD76HD, care este complet în alt nivel de preţ, alţi bani – altă distracţie), iar Conductor în unele cazuri l-a întrecut, în unele l-a egalat şi în unele a fost puţin mai slab. Este clar că Conductor este puţin mai precis şi puţin mai detaliat, iar Young este cu un dram mai melodios, având mid-bass-ul şi mediile puţin date mai în faţă.

Următorul în lista comparaţiilor a fost fraţiorul HA-160D, şi cred că aici au fost cele mai multe schimbări.

Pe Ana Caram şi pe Leonard Cohen am auzit o scenă mai largă pe Conductor, am auzit şi câteva microdetalii noi care pe 160D sunt uşor mascate. Fundalul mult mai întunecat al noului DAC m-a făcut să aud noi detalii, sunetul iarăşi a devenit mai 3D, mai larg în laţime, dar şi în lungime, şi în acelaşi timp un pic mai liniar, mai neutru.

Pe 160D nu se aud toate microdetaliile, iar frecvenţele în zona 16-18 KHz câteodată nu se aud, asta îl face puţin mai lichid şi mai neagresiv, însă mai închis, sunetul este mai centrat şi mai intim, parcă mai mic şi mai nefocusat.

Lăsând la o parte comparaţiile, aş vrea să mă axez în continuare doar pe Conductor.

Pentru început, Conductor-ul este extrem de rezolut. Fără îndoială, odată ce am folosit fişiere de înaltă rezoluţie am rămas uimit de nivelul de informaţie, de textura şi de rafinamentul aruncat către ascultător. Din moment ce am atins 60 de ore de burn-in, am simţit o maturizare a sunetului, înaltele au devenit mai domoale, mai lichide, iar sunetul per total a devenit mai deschis, mai natural şi mai viu.

Aparatul are o semnatură sonică nici rece, nici foarte caldă, i-aş atribui următoarele adjective: neutru, real, plin şi vivid. Mă bucur că nu a dispărut amprenta sonoră a producătorului australian, şi că a renunţat la sunetul steril şi rece al unor concurenţi.

Pot spune că odată ce sunetele vin de mai departe şi zboară în mai multe direcţii, toată muzica devine mai amplă, mai strălucitoare şi mai adâncă. În pasajele aglomerate este mai uşor să te concentrezi pe instrumentele preferate, acestea nu se prăbuşesc unele peste altele, focusarea pe orice microdetaliu devine o joacă.

Din toate cele 3 DAC-uri testate, Conductor a fost cel mai extins pe frecvenţele extreme, având mai multă informaţie în zona sub-bass-ului şi a înaltelor extreme, totodată având ceva mai mult spaţiu gol, mai mult aer între instrumente.

Pe căştile LCD-2 şi HD800 am simţit un control superior pe Conductor, datorită faptului că împrumută modulele de amplificare din Soloist, sunetul este foarte aerisit, vioi, bogat şi plin.

Pentru mai multe informaţii cum se comportă ca şi amplificator de căşti, vă rog să consultaţi articolul dedicat Soloist, fiindcă atât  Conductor, cât şi Soloist folosesc aceleaşi module de amplificare pe căşti.

Pe muzica lui Nik Bärtsch’s Ronin şi a celor de la Kraftwerk, bass-ul a coborât până la cele mai joase octave, având impact, precizie şi lovitură. Bass-ul bine definit face ca acest DAC să meargă bine pe muzică electronică sau pe orice muzică mai ritmată. Aparatul ţine pasul şi nu rămâne niciodată în urmă, timing-ul este corect şi exact.

Ca să fac o mică comparaţie, 160D are un bass parcă dintr-o singură notă, pe Conductor parcă se aude un reverb mai lung. Datorită acestui efect am impresia că 160D loveşte mai tare, în schimb Conductor are un bass mai precis şi mai adevărat, coboară mai jos, însă nu sună ca o singură notă, se simt mai multe nivele de bass.

Vocea frumoasă a lui Leonard Cohen şi a interpretei Ana Caram sunt redate într-un mod delicios şi natural, sunetul nefiind niciodată uscat sau subţire.

Dupa cum spuneam, Conductor are sunetul de casă al Burson Audio şi nu pierde tonul, vocile sună real şi palpabil. Vocile centrate au fost puţin date mai în spate pe Conductor, pe 160D sunt date mai în faţă, parcă îţi şoptesc la ureche. Concertele live sună ceva mai aerisite pe Conductor şi mai intim, mai mici, pe 160D.

Pe frecvenţele înalte am auzit cele mai mici nuanţe ascunse, lungimea reverbului pe corzi este redată cu precizie, sunetul parcă este bine ventilat, iar prinderea oricărui sunet care zboară se face cu uşurinţă. În piesele rock unde se folosesc mai mult tobe şi talgere a fost uşor să mă concentrez pe fiecare lovitură, iar testul cu tobe de la Usher (Usher – Drum Test) este un bun exemplu în acest sens. Conductorul a redat foarte bine şi natural talgerele, tobele ţinând pasul şi viteza. Primeşte notă maximă la acest test, viteza şi lovitura este al doilea nume al Conductor-ului.

În încheiere:

Pot spune că am ramas impresionat de noua creaţie a echipei Burson, au ridicat ştacheta încă o dată, astfel Conductor rămânând o soluţie de top 3 in 1.

Design-ul minimalist industrial este şi el un plus, poate fi integrat în orice decor sau spaţii mici.

La prima vedere preţul pare ridicat, însă după testările facute pot spune că îşi merită cu desăvârşire fiecare banuţ, căci satisfacţia pe care o primim este înzecită.

Şi ca un ultim elogiu adus acestui DAC/Amp/Preamp, am decis să îmi procur un Conductor.

Vreau să mulţumesc pe această cale companiei Burson Audio pentru amabilitatea, promptitudinea şi profesionalismul arătat. Le mulţumesc şi pentru că au avut rabdarea şi mi-au răspuns la toate întrebările legate de aparat 😉

Pro:

– Extragerea detaliilor foarte bună
– Scena largă, extinsă în toate direcţiile
– Sunet aerisit, neaglomerat, lichid
– Fundal negru ca noaptea, sunetele vin de nicăieri
– Amplificarea pe casti de top
– Neutralitate, liniaritate, lipsa unei amprente sonore, asculţi muzica, nu aparatul

Contra:

– Sunetul extra rezolut poate ruina înregistrările mai slabe
– Preţul premium
Echipamente folosite pentru review:

Burson Conductor, Burson HA-160D, M2Tech Young + Palmer battery supply, HiFace EVO + EVO battery supply, Abrahamsen A-DAC II, Dynaudio Focus 160, Creek Destiny 2, Sennheiser HD800, Audeze LCD-2, cabluri de alimentare AudioQuest NRG4, cablu inter-conect AudioQuest Niagara.

Bigger,Better,Closer-Benq W710ST

1

Cam asa s-ar putea descrie videoproiectorul de astazi. Impartaseste multe asemanari cu modelul din review-ul anterior, insa face pasi mari si silentiosi, catre a lua locul televizoarelor, oferind unele dintre lucrurile pe care le ravneam la modelul din articolul de saptamana trecuta.

Pe numele sau W710ST(short throw) adica la o aruncatura de bat, acest aparat este capabil de a oferi imagini de peste 2.5m de la doar 110cm de ecran/perete. Cel putin asta am gasit noi a fi o diagonala si o distanta optima, in locatia in care s-a montat.

1280 x 720 rezolutie(deci 720p nativ) 10.000:1 contrast, 2500 Ansi Lumeni, HDMI, USB, 10W x1 audio, 1.07 miliarde culori + capac lentila + o geanta foarte utila.
Ca accesorii, se numara manulul in limba romana(pe CD) si un cablu VGA-VGA asa ca este necesara achizitionarea unui HDMI (preferabil bun, ca sa nu patiti ca noi la MW516 cand am folosit un HDMI gratuit din pachetul RDS si a facut cat a costat).
Apropo de montat, stim ca poate parea pueril sa lauzi sau sa apreciezi ca ceva se conecteaza simplu, dar am observat ca sunt suficiente device-uri azi ce desi se declara a fi plug&play, numai asa nu sunt, astfel ca nu ne vom ascunde incantarea atunci cand ceva chiar face ceea ce promite: se conecteaza alimentarea, se introduce cablul(HDMI in cazul de fata) se porneste sursa si proiectorul si Enjoy!

BenQ vine in cazul acestui model cu cateva modificari in ce priveste meniul si functiile disponibile utilizatorului, cele mai importante fiind:
3 moduri personalizabile(user1/user2/user3)
4 moduri predefinite(Bright, Cinema, LivingRoom si Gaming) pe care acum proiectorul le tine minte, chiar si dupa ce il opresti, fara sa mai fie nevoie sa treci pe modul favorit la fiecare repornire a sa
-doar 2 moduri pentru lampa(Economic si Normal) vs (Economic, Normal si SmartEco in cazul altor modele) insa parerea noastra a fost ca nivelul de zgomot+luminozitatea din modul Economic sunt alegerea perfecta, chiar si versus modul SmartEco al lui MW516.

Cu acest videoproiector am optat sa vizionam doar filme, pentru ca face parte din gama HomeCinema si era normal sa vedem ce poate oferi. Nu s-a lasat asteptata o reactie din partea noastra, de la primul si pana la ultimul film vizionat, modul Cinema fiind referinta dupa care am ales sa ne personalizam una din cele 3 variante disponibile pentru utilizator.

In versiunea LivingRoom se incearca o saturatie mai mare, decat in modul Cinema, a culorilor insa fara surplusul de luminozitatea din presetul Bright. Acest lucru reuseste partial, spunem noi, si este binevenit daca se urmareste continut TVHD sau maxim 720p.(treceti cu mouse-ul peste fiecare poza pentru a vedea presetul).

Spunem ca LivingRoom este o alegere buna pentru televiziune HD si nu pentru filme, pentru ca, pe Cinema, la filmele HD, culorile sunt mai aproape de realitate, LivingRoom-ul oferind nuante de rosu(sau variatii ale acestei culori) prea agresive.

In functie de setarile pe care(si recomandam asta) fiecare le poate face, se poate aduce imaginea la una extrem de reusita, dar sunt necesare mai multe tipuri de continut pentru a observa “+”urile si “-” urile fiecarui mod.

Cu o sursa ce ofera continut FullHD, desi videoproiectorul este 720p nativ, va reusi sa fie peste asteptarile multora, atat la reproducerea cu acuratete a detaliilor, cat si la modul de afisare a nuantelor, acum ca are mai multi pixeli cu care sa jongleze. Pozele de mai jos sunt in preset-ul default Cinema, cu sursa 1080p(The Hobbit Trailer). Aceste imagini le consideram mai reusite decat a multor produse din gama de LED-uri si plasme, cu preturi cu pana la 50% mai mari decat ale acestui BenQ, ca sa nu mai amintim de faptul ca diagonala imaginilor depaseste inaltimea ta, cu tot cu mainile ridicate.

Dupa cum se poate observa, imaginile pentru un produs ce costa sub 3000ron, fara a necesita montare pe tavan si fara sa se utilizeze cu un ecran de proiectie, sunt foarte bune.  Motiv pentru care dorim sa concluzionam testul de saptamana acesta, cu impresiile lasate de W710ST:
-suntem foarte incantati de cat de silentios este, comparativ cu cel de data trecuta, cel putin
-doream o luminozitatea mai mica si o uniformitate mai coerenta a culorilor, ceea ce s-a si intamplat in cazul acesta
-este insotit de capac pentru lentila, si asta e bine, pentru ca asezarea ei o poate predispune la accidente
-modul Bright este o incantare pentru televiziunea HD
-telecomanda este mai mare, cu mai multe functii si luminata(un mare plus)
-aparatul tine minte modul pe care l-ai setat chiar si dupa ce il opresti/repornesti
-difuzorul de 10W este chiar utilizabil, nu tine loc de sistem audio insa are volum si claritate suficienta pentru o camera de dimensiuni medii
-faptul ca este short-throw il face sa poate fi amplasat rapid si simplu indiferent de camera. Daca la modelele non-ST este necesar ca, daca nu se monteaza in tavan, sa nu fie nimic in campul lor vizual(uneori de cativa metri buni), in cazul acestuia, se poate aseza cam oriunde, spectatorii avand libertatea de a lua locul in spatele proiectorului pentru o pozitie perfecta de vizionare, nu in stanga sau dreapta, asa cum e cazul cu alte modele
-vine insotit de o geanta foarte reusita ca design si utila pentru in rolul ei de protectie a videoproiectorului
cel mai bun produs video pana in 3000ron pe care il puteti cumpara
Din nou, multumim celor de la BenQ pentru disponibilitatea aratata in realizarea acest mic review.

 

 

Cele mai comentate articole